Anarchia

Mi capita davvero molto spesso che io parta a disegnare qualcosa, magari avendo anche bene in mente quello che voglio fare ma poi, i miei disegni prendono in mano la situazione e decidono anarchicamente di diventare qualcos'altro.
In questo caso, sempre in occasione dell'inktober, avevo preparato un disegno da realuzzare a china, con chiari scuri pieni e definiti. Da li sono passata dalla china nera all'inchiostro blu - dopotutto era Sailor Neptune - e dall'inchiostro all'evoline e da li a ciò che è diventato.
Spesso questa cosa è frustrante, non avere potere su ciò che sto facendo, ma in questo caso non credo di potermi lamentare.
Di certo sarà una delle illustrazioni che inserirò nel Progetto. <3

Digital vs Traditional

Sono sempre stata un'amante dell'arte tradizionale, non l'ho mai nascosto, e spesso mi sono ritrovata impantanata in discussioni infinite e inutili cercando di convincere i "nuovi artisti" che il digitale non ha e mai avrà il valore del tradizionale.
Disegnare in maniera tradizionale ha da sempre richiesto un grado di abilità maggiore rispetto al digitale: tanto per iniziare, con la china non si può aggiustare una curva, non si può sistemare uno sbaffo né tanto meno correggere un errore.
Se un colore è venuto male, se non vi convince, l'acquerello non vi da la possibilità di modificare la saturazione di una zona del disegno, non potete usare il lazo per cambiarne le tonalità.
Se l'olio non si è asciugato bene e sbava una parte già finita, non esiste il Ctrl+Z, non esistono livelli che si possono modificare senza toccare lo strato di colore soprastante.
Non metto in dubbio le tesi di chi dice che anche il digitale ha le sue difficoltà - io ne sono la prova, sono una capra! - ma davvero, non venitemi a dire che il digitale è difficile quanto il tradizionale perché non è vero!
Tempo fa vidi un video che mostrava la fase di inchiostrazione di un fumetto italiano, in cui l'inchiostratore dava la pennellata "ad cazzum" per poi sistemarla con l'aggiusta curve... ponci ponci popopo proprio! In quel frangente scattò l'ennesima discussione sterile con la disegnatrice, che sosteneva a spada tratta che l'inchiostrazione digitale è addirittura più difficile di quella tradizionale... eccerto, l'aggiusta curve è solo una difficoltà in più! XD
Fatto sta, oggi ho trovato l'ennesima prova che disegnare in tradizionale è più difficile rispetto al digitale: seguo da qualche tempo questo bravissimo artista su FaceBook ed oggi quasi non credevo che fosse lui ad usare la fude pen per inchiostrare quel disegno! Tratto incerto, presa errata dello strumento, linee storte e poco pulite... trovo davvero incredibile che un artista in grado di realizzare lavori così belli in digitale, poi si riveli un completo principiante con uno strumento basilare come può essere il pennello...

https://www.facebook.com/Magion02/videos/1163247173697172/

Inktober

L'anno scorso me lo sono lasciato scappare, neanche ricordo il perché, ma quest'anno ho deciso di far parte di questo... hum... evento?
L'inktober è un mese completamente dedicato all'inchiostro, in cui tutti gli artisti del mondo si uniscono per celebrare questo meraviglioso strumento di disegno.
Non sono certo una grande artista, men che meno un'esperta di inchiostro ma ci sto provando. Partecipare all'inktober vuol dire - almeno per me - sentirsi parte di una grande famiglia mondiale composta da artisti e amanti dell'arte e la cosa mi fa sentire bene.
Sicuramente non sarò in grado di realizzare un disegno al giorno ma farò del mio meglio per portare avanti questa cosa al meglio delle mie possibilità.